宋桂玲简介宋桂玲的故事如何评价宋桂玲？

宋桂玲简介：宋桂玲的故事有哪些？宋桂玲的表演有什么特色？如何评价宋桂玲？本文马上为你介绍：

宋桂玲简介

宋桂玲（1933年4月15日-1999年5月17日），河南开封人，豫剧小皇后，豫剧表演艺术家，国家一级演员。她8岁进开封快乐戏院学戏，专攻刀马、花旦。

12岁便以“文武双全”之誉担任主演。她主演的豫剧《抬花轿》，《黄金蝉》，《茶瓶记》等灌制了唱片。1985年任河南省豫剧一团艺术指导。生前为中国戏剧家协会会员、河南省剧协理事。她的唱腔俏、醇、脆；身段娇、娴、美。

在50多年的舞台生涯中，她主演过150多部戏，塑造了近百位性格迥异、栩栩如生的艺术形象，《抬花轿》中的周凤莲，便是其中颇具特色、生动鲜明的一个艺术形象。

《抬花轿》原名《香囊记》，在豫剧舞台上已流传多年，虽未达到家喻户晓，但无数戏迷耳熟能传。每逢欢庆时刻，《 抬花轿》中“府门外三声炮花轿起动”的唱段还都是必唱的曲目。此剧已经成为了豫剧花旦行当的看家戏。

宋桂玲的故事

一、失败的婚姻

宋老师一生结过三次婚，她并不是那种拿婚姻的浪漫作游戏的女人，相反她对爱情和婚姻看得是那么的庄重和不可亵渎，但是前两次的婚姻让她受尽感情和肉体的折磨，最后的婚姻现在看来也不无遗憾，因为她常把艺术看得太神圣了。

第一次的婚姻，肯定是少女的最好的梦幻，当时的宋老师也一样对未来的生活满怀憧憬。可是她自己心目中的美好丈夫居然做出了不可思议的行为，带着满腔的愤怒，宋老师带着一个女儿，留下一个男孩跟那个人分手了。

宋桂玲很羡慕象常香玉那样有文化人帮助发展自己的事业，分手后，,她多么向往找一个宽厚的肩膀替自己在艺术上扛一扛，上一个新高度，就是这个时候她认识了王长江。在当时的宋桂玲看来，王长江好象是一个有文化的人，而且王长江的花言巧语也确实让宋桂玲沉醉过，她感到自己找到了忠实的依靠，并再次幻想着成功的花环是多么的绚丽多彩，不顾妈妈的对王的强烈反对，她坚决和王长江结婚了。

可是，事实告诉她，她想错了。生活是那么的复杂，烦恼是那么频繁，王长江的苍白、无情和暴戾是那么的令她失望。为了再生的两个女儿不再有继父的烦恼，也为了顾及当初跟母亲犟嘴时的面子，她心里流者血泪，一天天的煎熬着自己。经历了一次次的痛苦和失望，在已经向老年迈进的时候，宋桂玲实在忍受不了那种双重的折磨，终于走出了这个让她永远后悔的婚姻。

二、不倦的追求

濮阳－安阳－新乡，饱经了辗转之苦，宋桂玲依然没有看到成功的曙光，那儿的人民是热情的，可是那里的文化是跟郑汴洛相比是落后的，甚至是荒凉的。当时的人员调动手续非常的严格，更何况稍微有点名利思想的人都不会到那个地方，因此那里的编剧，舞美、乐队都比较紧缺，想出精品是非常困难的。“文化大革命”对她的艺术流派的形成更是起着巨大的阻止作用，但是任何时候，宋桂玲都没有停息过追求艺术的脚步。

宋桂玲的艺术水平和创新理念，在开封是出了名的,，文革后，开封市艺术学校请回了她，让她做开封戏曲学校第一副校长，可是她觉得自己不是搞行政的料，自己的心思依然在舞台上。

就在这个比较空闲的时候，她开始跟周则声合作，改编了豫剧传统戏《香囊记》，原来，这个戏以姚淑芳唱的最好，素有“门搭子点炮，姚淑芳坐轿”的说法，在此之前，河南省豫剧二团，吴碧波，唐喜成，李文彬等也排演了此剧，如果没有过人的胆量与艺术水准是不敢冒此风险的，但是，宋桂玲抱着自信，费尽巨大的心血，终于把此剧演绎的空前的富于观赏性。

宋桂玲一改原来的两个轿夫为四个轿夫，并亲自为戏中坐轿一折设计了四个轿夫的抬轿动作，并去掉了许多老戏词中的不合理，不文雅的部分，（时间问题，不便展开叙述），经过多次斟酌，宋桂玲决定把戏名由原来的〈香囊记〉改为〈抬花轿〉。

宋桂玲结合自己嘴皮子快，吐字清的特点，为了充分展示自己的才能，自己又独立设计了一段快流水（这个香囊绣得真好看），至今无人敢轻易乱学，后来的演出者，往往删除这段难度较高的唱段。排演后，进京演出，获得巨大的成功，文化部部长竖起大拇指夸赞周凤莲的人物塑造到位，外国文艺人士纷纷进后台，看看演周凤莲的演员是何许人物，能发挥到如此水平。

演出之后，著名导演谢添就想把此剧改编为电影，但是当时开封市政府竟然搅黄了此事。此事没有成功，谢添才又导演电影〈七品芝麻官〉。尽管没有拍成电影，但是“府门外三声炮花轿起动”的唱段却永久流传下来。

《抬花轿》的巨大成功让人们又回想到了宋桂玲这样一个了不起的艺术家，河南省豫剧一团这时急需一个唱工好的演员加盟，于是宋桂玲应邀来到河南省豫剧一团，并担任一团艺术指导的职务。

王长江的苍白让宋桂玲自己加快了学习的步伐，她靠查字典的方法，增加自己的词汇量，起初是片段地把古典或者现代文学中的名句用的唱腔或者念白中去，再后来，随着知识的丰富，她已经能写比较的文雅的唱词了，在里面的唱词里，就有她进步的痕迹。就是这种坚韧的劲头，保证了她有能力给后人留下一本史料性的回忆录《艺海钩沉》。

宋桂玲的表演有什么特色？

宋桂玲老师的唱腔俏、醇、脆；身段娇、娴、美。在50多年的舞台生涯中，她主演过150多部戏，塑造了近百位性格迥异、栩栩如生的艺术形象，《抬花轿》中的周凤莲，便是其中颇具特色、生动鲜明的一个艺术形象。

《抬花轿》原名《香囊记》，在豫剧舞台上已流传多年，虽未达到家喻户晓，但无数戏迷耳熟能传。在长期舞台实践中，宋桂玲认为《香》剧是以反映张志诚和王定云的爱情为主线，周凤莲只是个陪衬角色，因此她想把这个心直口快、爽朗天真、乐于助人的人物在舞台上树起来，成为《抬花轿》的主角。

于是先后四易其稿修改剧本，而后在白口、化妆、人物性格、做戏等方面调动一切艺术手段，多侧面、全方位加重周凤莲的分量。特别是坐轿时的一段唱，为了达到声情并茂，唱腔与舞蹈巧妙结合，宋桂玲每天对着录音机从早上8点到12点，翻来覆去地唱，一字一句地听，同时配上坐轿动作，一点一滴地琢磨，一招一式地练，整整苦练了两个月，直到演出后观众用热烈的掌声开了“收条”，她才如释重负。

修改后的《抬花轿》把凤莲刻画得娇媚而不轻浮，憨直而不带傻气，因此“坐轿”一折的唱腔，很快不胫而走，广为传唱。

宋桂玲老师热爱戏曲事业，热爱观众。就在她逝世的前几个月，还带病参加老年乐艺术团，经常为老干部慰问演出，有时中午拔了吊针，下午就粉墨登场，临终前在病房还向徒弟们授艺。1999年5月17日，农历己卯年四月初三日逝世。

如何评价宋桂玲？

宋老师是个倔强的女人，非常要强，总想靠艺术征服人，从来不巴结逢迎别人，从小到老都这样。

正是这种性格，使得她学戏比别人刻苦，练功比别人勤奋，也正是这种性格，她才能很早的在艺术上出人头地。十多岁的时候，她就红遍了整个省城开封。甚至整个河南都为这样有艺术天赋的小演员震惊，当时的报纸纷纷称她为“豫剧小皇后”。

赶走日本人后，演出比以前频繁了，对棚的事情也就多了。场面只要宋桂玲一到，那场面立即改观。当时在郑州，四个剧团对垒，而且有被列入五大名旦的演员，一个戏班为了能得到那面红旗从而领取额外的报酬，从开封请来了宋桂玲，果然，人们果然象难民拾灾粮一样向这个戏台前拥来。

当时的会首由衷的赞叹到“宋桂玲，真灵！”。时隔50年，宋老师的回忆录在台湾出版的时候，陈立夫听说是民国期间“豫剧小皇后”的著作，欣然题了书名。她学戏唱戏的时候，正赶上抗日战争和第二次国内革命战争，战争给人民，尤其是给艺人带来的痛苦她深有体会。

民族的解放，人民的自由，让她深深的体会了社会主义的优越性。不顾生命危险去慰劳朝鲜战场上的解放军战士。因为爱这个新生的祖国，她决意到当时的老区濮阳等地去“提高那里的文艺水平”，无庸置疑，这是首要的原因。

除此之外，据当时在和平剧团琴师(王素君老师的丈夫)后来回忆认为，还有一个原因：就是解放前后的“和平剧团”来了两个大主演，一个是李志贞，另一个是关灵凤，这两个人的水平确实也是非凡的，她们主演的绝大多数都是陈派戏，关灵凤是樊粹庭的学生，不用细说，肯定是以陈派戏主打。

李志贞也是陈素真的崇拜者，观众中曾这样一句戏言“李志贞，真不中，三天两头《义烈风》(李的水平其实是很高的，在宋老师的回忆录里有记载，甚至曾令宋老师感到有隐隐的压力)。当时的宋桂玲正是从少年向青年过度的时期，思想和艺术都渐趋向独立，她看出了群众对反复演唱老剧目的不满情绪，想改革，而当时的和平剧团没有革新的氛围，她也想出去独闯一翻天地，创立属于自己风格的流派。

可是，她低估了老区的困难，低估了宣传对艺术文化的重要性。陈素真革新成功因为碰到了樊粹庭，常香玉发展成名，是因为嫁给了陈宪章，而她，却遭遇到的是让她伤痕累累的王长江。

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